外表儒雅，谈吐从容，中等个头，一副眼镜，是张贤坤留给人的第一印象。

时间回拔至9月26日，张贤坤诗书画印80件作品首次专场在永川区博物馆开展，此消息在川南、渝西的文化艺术圈引起不小震动，更是对他38年艺术道路耕耘不辍、终致学有所成的充分肯定。

现供职于西南油气田公司重庆气矿永川作业区的张贤坤，自幼酷爱书法、绘画等传统中国艺术，他的书法以行草见长，尤其喜欢研习苏东坡的豪放风格，绘画则以山水花鸟见长，融汇贯通了各路大家的精要，向诗书画印全方位艺术发展目标作不懈努力。

“书法绘画艺术没有捷径，唯有勤学苦练，躬身练笔，勤于耕耘，要边学边练，边练边学，不断否定自我，才能渐入佳境。”12月2日，张贤坤聊及诗书画印时深情说道。

现为中国书法家协会会员，中国石油书法家协会会员，重庆市书法家协会志愿服务委员会委员，重庆市美术家协会会员，永川书画院特聘画家，永川书法院副院长，永川书法家协会副主席的张贤坤，对诗书画印的追求一刻也未停歇。

1983年开始学习书法，1986年学习绘画，但绘画学习曾经终止，直到2006年才拾起画笔。几十年的艺术道路都很艰难，难就难在没有导师，走了很多弯路，但这些弯路却成了他的财富，练就了扎实的基本功。回顾走过的路，张贤坤总结四个阶段的学习让他寻得突破。“最近几年才真正找到写字画画的乐趣。”张贤坤告诉记者。

他是典型的“苦学派”，每天早晨6点起床，临帖2小时后上班，充分利用业余时间、节假日时间创作，38年未曾停歇。

为创作一幅好的书画作品，他往往要构思一两个月，反复创作，将书法、笔法、章法、运笔节奏，绘画构成，用墨进行各种推演，要用大量的纸张来铺打草稿。为悟出作画“物像”和“心象”相互转换的道理，总是冥思苦想，用了数年时间终于搞懂弄通了“物像”可以转化为“心象”，最后“心象”又能转化为“物像”。

在张贤坤的艺术人生里，先后参加中国书法进修学院、中国国家画院、中国书法家协会培训中心进修学校学习，得到周祥林、张公者、秦天柱、朱零、何应辉、黄惇、孙伯翔、曹宝麟、石开、丛文俊、聂成文、王镛、周永健、沃兴华、林绍基、程光明等一众大家的教诲，为开启新的艺术人生积累了厚重的理论知识。

他说，每种书体要弄清它的来龙去脉，各有各的笔法，但又有共性的地方，比如篆隶讲究提按、绞转，行草则讲究气势，字法、笔法不能乱，气息不能断，要注重气韵连贯。用技法表现心性既是矛盾的对立，又是矛盾的统一，比如字画题款，用何书体、印章大小、印章种类都得反复推敲，不能随意为之。为提高审美能力，张贤坤用心悟道，悟出了将大千世界的美看在眼里，融于心底，“看山是山，看山不是山，看山还是山”则是画家融景于心的至高境界。

中国传统书画的魅力在于用最简明的艺术语言表述最复杂的学问，用最简单的线条表达最豪迈的性情，这个过程需要沉淀，需要领悟，需要学养。正是因为张贤坤在书法绘画理论上孜孜不倦的苦苦追寻，他的导师张公者才把永川书画展定名为“问学寻真”。

1995年，张贤坤在青岛参加中书协进修学院学习，师从碑帖大家孙伯翔，行草大家刘正成、黄惇、曹宝麟，其在书法学习上的通道才逐渐打开。2014年，张贤坤参加清华美院朱零山水画高研班学习，在峨眉山写生，让他领悟到了笔墨转换，用书法线条作画的技巧。

2017年，张贤坤师从全国花鸟画大家秦天柱，秦天柱老师的“点线面黑白灰”六点教学法让他领悟到了笔墨浓淡、用笔虚实的精要。

2018年至2019年，张贤坤到国家画院张公者工作室系统学习书法和绘画理论，让他对审美情趣有了重新认识，进而提升了对书法绘画的鉴赏能力和理论水平。不仅如此，他还向著名书画家、理论家周祥林老师深入学习书法绘画理论，参悟真正难学的是境界和格调。让他下定决心，穷其一生，悟道养心。

正如重庆气矿党委副书记夏伟在张贤珅书画展致辞上说道：“气矿着力以文艺创作鼓劲、以文化活动聚力、以人文交流添彩、以文化自信筑梦，深度融入发展大局、真情服务职工群众，让爱党爱国爱企的主旋律更加响亮、让勤勉干事创业的正能量更加强劲，培养了一支敢担当、有才情、肯奉献、善作为的文艺创作队伍。张贤珅，就是其中的杰出代表，他自觉把崇高的价值和爱国情怀，把对事业的忠诚和责任担当，融入书画作品中，润物无声地展示川渝石油人的生动实践与创造，激扬清风正气、陶冶高尚情操，丰富了石油精神的时代内涵，汇聚了同心同向的强大力量。”这是企业对他笔耕最好的诠释。

“学海无涯苦作舟”，38年求学问道，放飞心灵，学有所成。2013年9月，张贤坤的作品入选“廉江红橙奖全国书法作品展”，同年12月，其作品入选“全国首届‘沈延毅奖’书法篆刻作品展”。2017年，张贤坤成功加入中国书法家协会。从2016年起，张贤坤的绘画作品连续四届入选“海棠香国”重庆美术作品展，2018年加入重庆市美术家协会。多幅书画作品在专业报刊发表，曾先后三次出版书画作品集，书画作品被国内多家博物馆收藏。

张贤坤说：“愿将所学心得毫无保留地分享出来，相互探讨，共同推动永川书画艺术走出永川，走向全国乃至世界。”